ผู้เชี่ยวชาญด้านหลังการผลิตสำหรับภาพยนตร์ดิจิทัลของคุณ - หุ่น

การสร้างภาพยนตร์ DSLR ไม่ได้จบลงด้วยปุ่มปิด มีความต้องการในการผลิตโพสต์หลายอย่าง เป็นเหมือนตอนของกฎหมายและระเบียบ ครึ่งแรกเกี่ยวข้องกับการจับภาพทั้งในหนังหรือผู้ต้องสงสัยในขณะที่ส่วนที่สองครอบคลุมการปิดที่จำเป็น เหมือนกับภาพยนตร์ เช่นเดียวกับที่ห้องพิจารณาคดีมีผู้เล่นครึ่งปีแรกของประสบการณ์การสร้างภาพยนตร์

ตัวแก้ไขภาพยนตร์

นี่คือบทบาทที่มีการปรับเปลี่ยนเล็กน้อย เคยเป็นที่บรรณาธิการภาพยนตร์ทำผลงานทางกายภาพของการจัดลำดับภาพยนตร์โดยใช้ movieola (เครื่องฉายโปรเจคเตอร์ที่มีขนาดใหญ่อยู่ด้านข้างของมัน) หรือสิ่งที่สำคัญยิ่งกว่า (เช่นห้องที่มีวงเล็บฟิล์มห่อหุ้มอยู่ทั่ว สอง cranks และจะผ่านผู้ชมอร่าม) ในภาพยนตร์เรื่องใดเรื่องหนึ่งภาพยนตร์ถูกตัดและรวมเข้าด้วยกันเป็นภาพยนตร์ที่เหนียวแน่น

งานนี้ยังคงมีอยู่ แต่จะมีการเลิกใช้งานมากขึ้นเรื่อย ๆ โดยการตั้งค่าการแก้ไขที่ไม่ใช่เชิงเส้นระดับไฮเอนด์

การแก้ไขภาพยนตร์แตกต่างไปจากการตัดต่อภาพวิดีโอโดยใช้ฉากจากเทปและรวบรวมไว้ในเทปอีกเทปหนึ่ง โดยพื้นฐานแล้วมันก็เหมือนกับการถ่ายทำฉากภาพยนตร์ตามฉาก

ถ้าคุณตัดสินใจเปลี่ยนภาพก่อนหน้านี้คุณต้องบันทึกเสียงจากจุดเทปที่คุณต้องการเปลี่ยนหรือคุณต้องเปลี่ยนฉากอย่างชาญฉลาดและตรวจดูให้แน่ใจว่ามีความยาวเพียงพอที่จะครอบคลุมภาพก่อนหน้า หนึ่งและว่ามันไม่ได้ใช้มากเกินไปของคลิปที่ประสบความสำเร็จ

การแก้ไขที่ไม่ใช่เชิงเส้นเปลี่ยนภูมิทัศน์โดยการทำสิ่งที่ชอบ - แก้ไขจากลำดับเชิงเส้น หลังจากที่ภาพถูกแปลงเป็นข้อมูลดิจิทัล (แปลงจากเทปเป็นไฟล์ที่สามารถแก้ไขได้) บรรณาธิการสามารถรวบรวมเรื่องราวและเปลี่ยนลำดับเมื่อจำเป็นโดยไม่มีผลต่อเนื้อหาหลังจากจุดแทรก

วันนี้ NLE ครองโลกของการแก้ไขเกือบทุกข่าวโทรทัศน์สารคดีและเปอร์เซ็นต์ของภาพยนตร์สารคดีที่เพิ่มขึ้นโดยใช้ NLE บรรณาธิการวิดีโอจำเป็นต้องมีความรู้ความเข้าใจเกี่ยวกับองค์กรความสามารถในการเล่าเรื่องและความเข้าใจเกี่ยวกับเสียง

โปรแกรม NLE เหล่านี้เป็นที่นิยมอย่างมาก:

• Final Cut Pro: ปัจจุบันเป็นมาตรฐานอุตสาหกรรมสำหรับการแก้ไขชุดข่าวสารคดีและแม้แต่ภาพยนตร์สารคดี จำเป็นต้องมีประสบการณ์กับซอฟต์แวร์นี้หากคุณต้องการหางาน เส้น Final Cut Pro Timeline ค่อนข้างง่าย แต่ก็มีหลายฟังก์ชั่นที่ซ้อนอยู่ในเมนูและ Timeline

• Avid: ภาพยนตร์หลายเรื่องใช้ระบบแบบเบ็ดเสร็จระดับไฮเอนด์สำหรับการแก้ไข แม้ว่าสิ่งสำคัญที่ต้องมีในเรซูเม่ของคุณก็ไม่ได้ใช้อย่างกว้างขวางเช่น Final Cut ProAvid ยังทำให้ระดับผู้บริโภคแก้ไขไม่ใช่เชิงเส้น

งานเกี่ยวกับการแก้ไขภาพยนตร์อื่น ๆ ได้แก่

• เครื่องตัดภาพ: ฟิล์มภาพยนตร์ถูกลบเป็นภาพลบและส่งไปยังแล็บหลังจากการแก้ไข เครื่องตัดเชิงลบจะทำงานตามคำแนะนำจากบรรณาธิการภาพยนตร์

• Colorist: ตรวจสอบให้แน่ใจว่าการพิมพ์บวกจากฟิล์มเชิงลบนั้นมีความสอดคล้องกันเมื่อใช้กระบวนการขั้นกลางแบบ photochemical หรือ digital intermediate process ส่วนหลังเกี่ยวข้องกับการเพิ่มประสิทธิภาพของคอมพิวเตอร์ในขณะที่อดีตคล้ายกับการถ่ายภาพแบบเดิม ๆ

  

ตัวแก้ไขลักษณะพิเศษ

หากคุณไม่สังเกตเห็นผลงานของโปรแกรมแก้ไขพิเศษแสดงว่าผลงานนั้นยอดเยี่ยมจริงๆ คนนี้ (หรือทีมงาน) ทำทุกอย่างจากการปรับปรุงผลกระทบที่จับได้ในภาพยนตร์ไปจนถึงผลการประดิษฐ์ที่สมบูรณ์ในการผลิตหลังการผลิต ลำดับภาพสีเขียวที่มีการรวมกันของฉากสองภาพเป็นตัวอย่างทั่วไป ลำดับภาพเคลื่อนไหวที่ใช้ Adobe After Effects อยู่ภายใต้ร่มนี้เช่นเดียวกับผลกระทบที่เกิดจากคอมพิวเตอร์

ตัวแก้ไขผลกระทบเสียง

ตัวแก้ไขเสียงจะเพิ่มเอฟเฟ็กต์เสียงให้กับภาพยนตร์หลังจากถ่ายภาพ เป้าหมายหลักในการถ่ายภาพหลักคือการจับภาพอารมณ์พร้อมกับบทสนทนา ในภาพตอนกลางคืนคุณจะไม่มีจิ้งหรีดร้องเสียงดังดังนั้นเสียงเหล่านั้นจะถูกเพิ่มลงใน postproduction

ผู้เชี่ยวชาญเหล่านี้มักจะเข้าถึงไลบรารีเสียง แต่มักจะออกไปและจับภาพด้วยตัวเอง พวกเขาสามารถวางมันได้ตรงตามที่จำเป็นอีกครั้งสร้างซิมโฟนีที่สมบูรณ์แบบระหว่างเสียงและวิสัยทัศน์และพวกเขาก็ทำได้โดยไม่ต้องให้ผู้ชมได้รับรู้ ในภาพยนตร์ปี 1981 Blow Out นี่เป็นงานของ John Travolta

งานเสียงอื่น ๆ ได้แก่

• ตัวแก้ไขบทสนทนา: ทำงานกับส่วนเสียงที่ผู้คนพูดในที่เกิดเหตุ

• หัวหน้างานดนตรี: ทำหน้าที่เป็นผู้ประสานงานระหว่างการผลิตและวงการเพลงเพื่อรักษาสิทธิในการใช้เพลงยอดนิยมในภาพยนตร์ เมื่อใดก็ตามที่คุณได้ยินเพลงโรลลิงสโตนส์ในภาพยนตร์หรือบ็อบดีแลนในรายการโทรทัศน์คนเหล่านี้คือคนที่ทำให้เรื่องนี้เกิดขึ้น

• นักออกแบบเสียง: มีหน้าที่ในการรวบรวมสร้างและจัดการองค์ประกอบเสียงโดยมีเจตนาในการสร้างอารมณ์ที่เฉพาะเจาะจง แต่ละโครงการต่างกับภาพยนตร์บางเรื่องที่ใช้ผลมากมายและคนอื่น ๆ ต้องมีความเรียบง่ายระหว่างบทสนทนาเสียงรบกวนจากภายนอกและดนตรี